È giusto dire che Rachel Ruysch è la pittrice più famosa del Secolo d'Oro olandese. Già durante la sua vita raggiunse la fama internazionale e fu in grado di vendere molti dei suoi dipinti ad un prezzo di oltre 1000 fiorini. Ha così raggiunto prezzi più alti del pittore di fama mondiale Rembrandt - che raramente ha venduto un dipinto per più di 500 fiorini durante la sua vita.
Il padre di Ruysch era un professore di anatomia e botanica. Aveva quindi una ricca collezione scientifica, che comprendeva molti preparati animali e vegetali. Rachel Ruysch usava questa collezione per i suoi esercizi di disegno in giovane età. Disegnando piante e insetti, ha imparato a raffigurare gli oggetti della natura con grande precisione. All'età di 15 anni, fu apprendista del pittore di nature morte Willem van Aelst. Non solo le insegnò le tecniche di pittura, ma le mostrò anche come disporre un bouquet di fiori in un vaso in modo che sembrasse particolarmente naturale. Questa tecnica la aiutò in seguito a creare immagini di fiori particolarmente realistiche e tridimensionali. All'età di 18 anni, Ruysch stava già producendo e vendendo le proprie opere.
Più tardi sposò il ritrattista Juriaen Pool, dal quale ebbe dieci figli. Tuttavia, questo non le ha impedito di continuare a lavorare come pittrice e di fornire una parte sostanziale del reddito della famiglia. Durante un periodo di almeno sei decenni, ha prodotto centinaia di dipinti, soprattutto di fiori. Ha prestato grande attenzione ai dettagli. Ha creato ogni petalo individualmente con accurate pennellate. Disponendo i fiori in modo asimmetrico, ha dato ai suoi dipinti un aspetto particolarmente naturale. Di solito creava lo sfondo dei suoi dipinti con colori scuri. Questa era una pratica comune nella seconda metà del XVII secolo. Nel suo primo periodo creativo, dipinse anche molti quadri di foresta che mostravano topi, lucertole, farfalle e funghi. Solo più tardi i fiori diventarono il motivo principale delle sue opere. Nel 1708 fu chiamata a Düsseldorf per lavorare come pittrice di corte per Johann Wilhelm von der Pfalz (chiamato Jan Wellem). Tuttavia, non rimase mai a lungo a Düsseldorf, ma vi fece portare i dipinti che aveva creato per l'Elettore nella sua casa in Olanda. Ruysch rimase attivo per Johann Wilhelm e sua moglie fino alla sua morte otto anni dopo, durante la quale creò alcune delle loro migliori opere. Ancora oggi, Ruysch è considerato dagli storici dell'arte come uno dei più talentuosi artisti di natura morta di tutti i tempi. Quando morì nel 1750 alla veneranda età di 86 anni, undici diversi poeti composero poesie in suo onore.
È giusto dire che Rachel Ruysch è la pittrice più famosa del Secolo d'Oro olandese. Già durante la sua vita raggiunse la fama internazionale e fu in grado di vendere molti dei suoi dipinti ad un prezzo di oltre 1000 fiorini. Ha così raggiunto prezzi più alti del pittore di fama mondiale Rembrandt - che raramente ha venduto un dipinto per più di 500 fiorini durante la sua vita.
Il padre di Ruysch era un professore di anatomia e botanica. Aveva quindi una ricca collezione scientifica, che comprendeva molti preparati animali e vegetali. Rachel Ruysch usava questa collezione per i suoi esercizi di disegno in giovane età. Disegnando piante e insetti, ha imparato a raffigurare gli oggetti della natura con grande precisione. All'età di 15 anni, fu apprendista del pittore di nature morte Willem van Aelst. Non solo le insegnò le tecniche di pittura, ma le mostrò anche come disporre un bouquet di fiori in un vaso in modo che sembrasse particolarmente naturale. Questa tecnica la aiutò in seguito a creare immagini di fiori particolarmente realistiche e tridimensionali. All'età di 18 anni, Ruysch stava già producendo e vendendo le proprie opere.
Più tardi sposò il ritrattista Juriaen Pool, dal quale ebbe dieci figli. Tuttavia, questo non le ha impedito di continuare a lavorare come pittrice e di fornire una parte sostanziale del reddito della famiglia. Durante un periodo di almeno sei decenni, ha prodotto centinaia di dipinti, soprattutto di fiori. Ha prestato grande attenzione ai dettagli. Ha creato ogni petalo individualmente con accurate pennellate. Disponendo i fiori in modo asimmetrico, ha dato ai suoi dipinti un aspetto particolarmente naturale. Di solito creava lo sfondo dei suoi dipinti con colori scuri. Questa era una pratica comune nella seconda metà del XVII secolo. Nel suo primo periodo creativo, dipinse anche molti quadri di foresta che mostravano topi, lucertole, farfalle e funghi. Solo più tardi i fiori diventarono il motivo principale delle sue opere. Nel 1708 fu chiamata a Düsseldorf per lavorare come pittrice di corte per Johann Wilhelm von der Pfalz (chiamato Jan Wellem). Tuttavia, non rimase mai a lungo a Düsseldorf, ma vi fece portare i dipinti che aveva creato per l'Elettore nella sua casa in Olanda. Ruysch rimase attivo per Johann Wilhelm e sua moglie fino alla sua morte otto anni dopo, durante la quale creò alcune delle loro migliori opere. Ancora oggi, Ruysch è considerato dagli storici dell'arte come uno dei più talentuosi artisti di natura morta di tutti i tempi. Quando morì nel 1750 alla veneranda età di 86 anni, undici diversi poeti composero poesie in suo onore.
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