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Nato a Mosca nel 1866, Wassily Kandinsky aveva già trent'anni quando il suo personale approccio artistico influenzò un'intera generazione di artisti in Germania e in Francia. Studia giovanissimo legge all'Università di Mosca e si distingue per vari scritti e una tesi di laurea su temi sociali. Dopo aver rifiutato l'offerta di una cattedra in un'università estone, si trasferisce a Monaco e nel 1900 inizia a studiare con Franz von Stuck all'Accademia d'Arte di Monaco. Solo pochi anni dopo insegnò come docente in una scuola d'arte privata.
Kandinsky svolge un intenso lavoro intellettuale sullo "spirituale nell'arte", che lo porta anche a entrare in contatto, nel 1902, con la "Secessione di Berlino", un'associazione di artisti che ruota intorno ai pittori Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach e Feininger. L'attività artistica di quest'epoca assomiglia a un periodo caratterizzato da una pittura su temi naturali, ma anche da rotture verso l'astrazione, per cui non mancano divergenze e differenze su ciò che vale la pena esporre. Nel 1906, ad esempio, fondò ed espose con il gruppo "Die Brücke" a Dresda, seguito nel 1907 dalla "Neue Künstlervereinigung" a Monaco di Baviera, da cui emerse - insieme ad Franz Marc come pionieri e leader - il gruppo del "Blaue Reiter". I viaggi a Parigi e in Italia portarono Kandinsky a contatto con gli sforzi stilistici di quel paese, con il cubismo e il fauvismo, e contribuirono a far sì che il suo pensiero diventasse sempre più attento alla questione sostanziale dell'arte moderna, ovvero la funzione dell'immagine in un mondo preda del materialismo.
Tutti i mezzi pittorici convenzionali non gli sembravano abbastanza immateriali da abolire la materialità della realtà. Per Kandinsky, solo la musica poteva superare questa materialità in questo modo, senza doversi appoggiare alla rappresentazione. I suoi dipinti divennero sempre più non rappresentativi e così emerse un nuovo orientamento indipendente verso giochi di colori differenziati e forme ritmate. Le esposizioni delle sue opere a Monaco, Zurigo, negli Stati Uniti e a Mosca testimoniano un artista inquieto, ma sempre agile, che era anche alla ricerca di se stesso. Dopo aver lavorato a Mosca e Berlino, nel 1922 si trasferisce a Weimar, dove viene invitato da Walter Gropius a insegnare al Bauhaus. Incontra altri importanti artisti come Lyonel Feininger e, insieme ad Paul Klee e al pittore russo Jawlensky , fonda il gruppo di artisti "Die Blaue Vier".
Quando il Bauhaus chiude nel 1933, Kandinsky si trasferisce a Parigi. Lì incontra altri importanti artisti come Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miro, Piet Mondrian e Hans Arp. Nel 1937 i nazionalsocialisti diffamano le sue opere. Oltre 57 dipinti furono confiscati e rimossi dai musei tedeschi.
Nato a Mosca nel 1866, Wassily Kandinsky aveva già trent'anni quando il suo personale approccio artistico influenzò un'intera generazione di artisti in Germania e in Francia. Studia giovanissimo legge all'Università di Mosca e si distingue per vari scritti e una tesi di laurea su temi sociali. Dopo aver rifiutato l'offerta di una cattedra in un'università estone, si trasferisce a Monaco e nel 1900 inizia a studiare con Franz von Stuck all'Accademia d'Arte di Monaco. Solo pochi anni dopo insegnò come docente in una scuola d'arte privata.
Kandinsky svolge un intenso lavoro intellettuale sullo "spirituale nell'arte", che lo porta anche a entrare in contatto, nel 1902, con la "Secessione di Berlino", un'associazione di artisti che ruota intorno ai pittori Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach e Feininger. L'attività artistica di quest'epoca assomiglia a un periodo caratterizzato da una pittura su temi naturali, ma anche da rotture verso l'astrazione, per cui non mancano divergenze e differenze su ciò che vale la pena esporre. Nel 1906, ad esempio, fondò ed espose con il gruppo "Die Brücke" a Dresda, seguito nel 1907 dalla "Neue Künstlervereinigung" a Monaco di Baviera, da cui emerse - insieme ad Franz Marc come pionieri e leader - il gruppo del "Blaue Reiter". I viaggi a Parigi e in Italia portarono Kandinsky a contatto con gli sforzi stilistici di quel paese, con il cubismo e il fauvismo, e contribuirono a far sì che il suo pensiero diventasse sempre più attento alla questione sostanziale dell'arte moderna, ovvero la funzione dell'immagine in un mondo preda del materialismo.
Tutti i mezzi pittorici convenzionali non gli sembravano abbastanza immateriali da abolire la materialità della realtà. Per Kandinsky, solo la musica poteva superare questa materialità in questo modo, senza doversi appoggiare alla rappresentazione. I suoi dipinti divennero sempre più non rappresentativi e così emerse un nuovo orientamento indipendente verso giochi di colori differenziati e forme ritmate. Le esposizioni delle sue opere a Monaco, Zurigo, negli Stati Uniti e a Mosca testimoniano un artista inquieto, ma sempre agile, che era anche alla ricerca di se stesso. Dopo aver lavorato a Mosca e Berlino, nel 1922 si trasferisce a Weimar, dove viene invitato da Walter Gropius a insegnare al Bauhaus. Incontra altri importanti artisti come Lyonel Feininger e, insieme ad Paul Klee e al pittore russo Jawlensky , fonda il gruppo di artisti "Die Blaue Vier".
Quando il Bauhaus chiude nel 1933, Kandinsky si trasferisce a Parigi. Lì incontra altri importanti artisti come Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miro, Piet Mondrian e Hans Arp. Nel 1937 i nazionalsocialisti diffamano le sue opere. Oltre 57 dipinti furono confiscati e rimossi dai musei tedeschi.