Il XIX secolo ha gettato la sua ombra sul mondo dell'arte e al centro di questo vortice di creatività c'era Elihu Vedder, un nome che spicca negli annali del simbolismo americano. Nato nelle tortuose strade di New York nel febbraio del 1836, la carriera di Vedder lo portò dai vivaci vicoli d'America fino alle strade storiche di Roma, e ogni suo passo fu catturato in modo impressionante dalla sua stampa d'arte. Le vere radici della sua creatività affondano nella complessità della sua infanzia. Nato dal dottor Elihu Vedder Senior e da Elizabeth Vedder - una coppia che condivideva l'intimità dei cugini - lo spirito avventuroso del padre portò la famiglia a Cuba. Durante questo periodo, il giovane Vedder trovò rifugio presso il nonno Alexander a Schenectady e tra le mura di un collegio.
Il sussurro dell'arte attira Vedder fin dalla più tenera età e, nonostante le riserve del padre, che ha altri progetti per lui, egli persegue le sue ambizioni artistiche con la benedizione della madre. Il percorso formativo di Vedder lo ha portato dai rinomati artisti Tompkins H. Matteson a New York e Francois Edouard Picot a Parigi. Ma è stata l'Italia - un Paese che brilla dal Rinascimento agli artisti macchiaioli - ad aprirgli davvero gli occhi. È qui che stringe legami profondi, soprattutto con Giovanni Costa, suo collega. Ma quando il padre ritirò il suo sostegno finanziario, Vedder fu catapultato nella realtà.
Nonostante le difficoltà, torna negli Stati Uniti impoveriti durante la Guerra di Secessione e si fa un nome come illustratore commerciale. La sua stampa d'arte, influenzata dal Romanticismo e dai temi orientali, ottenne rapidamente il riconoscimento. Opere come "L'uovo del Roc", "Il pescatore e i geni" e "La tana del serpente marino" sono al centro di questa fase. Durante il periodo trascorso in America, l'artista frequentò giganti della letteratura e dell'arte come Walt Whitman, Herman Melville e William Morris Hunt. Dopo la guerra, tuttavia, fu nuovamente attratto dall'Italia. Si sposa, mette su famiglia e trova ispirazione nei Preraffaelliti e nei mistici irlandesi. Non sorprende che l'azienda, specializzata in stampe d'arte di alta qualità, sia affascinata dal suo talento, poiché le opere di Vedder sono la testimonianza del suo genio artistico.
In Italia, Vedder ha continuato a consolidare la sua eredità, contribuendo a fondare gruppi artistici e lavorando per la famosa Tiffany. Le sue stampe d'arte, in particolare i murales allegorici nell'atrio della sala di lettura della Biblioteca del Congresso di Washington, sono una testimonianza della sua natura indimenticabile. Nonostante gli occasionali ritorni negli Stati Uniti, Vedder trascorse la maggior parte della sua vita in Italia, lasciando un'eredità immortale alla sua morte nel 1923. Nella sua morte e in ogni stampa d'arte che ha ispirato, Vedder continua a vivere, simbolo dell'instancabile fiamma dell'arte.
Il XIX secolo ha gettato la sua ombra sul mondo dell'arte e al centro di questo vortice di creatività c'era Elihu Vedder, un nome che spicca negli annali del simbolismo americano. Nato nelle tortuose strade di New York nel febbraio del 1836, la carriera di Vedder lo portò dai vivaci vicoli d'America fino alle strade storiche di Roma, e ogni suo passo fu catturato in modo impressionante dalla sua stampa d'arte. Le vere radici della sua creatività affondano nella complessità della sua infanzia. Nato dal dottor Elihu Vedder Senior e da Elizabeth Vedder - una coppia che condivideva l'intimità dei cugini - lo spirito avventuroso del padre portò la famiglia a Cuba. Durante questo periodo, il giovane Vedder trovò rifugio presso il nonno Alexander a Schenectady e tra le mura di un collegio.
Il sussurro dell'arte attira Vedder fin dalla più tenera età e, nonostante le riserve del padre, che ha altri progetti per lui, egli persegue le sue ambizioni artistiche con la benedizione della madre. Il percorso formativo di Vedder lo ha portato dai rinomati artisti Tompkins H. Matteson a New York e Francois Edouard Picot a Parigi. Ma è stata l'Italia - un Paese che brilla dal Rinascimento agli artisti macchiaioli - ad aprirgli davvero gli occhi. È qui che stringe legami profondi, soprattutto con Giovanni Costa, suo collega. Ma quando il padre ritirò il suo sostegno finanziario, Vedder fu catapultato nella realtà.
Nonostante le difficoltà, torna negli Stati Uniti impoveriti durante la Guerra di Secessione e si fa un nome come illustratore commerciale. La sua stampa d'arte, influenzata dal Romanticismo e dai temi orientali, ottenne rapidamente il riconoscimento. Opere come "L'uovo del Roc", "Il pescatore e i geni" e "La tana del serpente marino" sono al centro di questa fase. Durante il periodo trascorso in America, l'artista frequentò giganti della letteratura e dell'arte come Walt Whitman, Herman Melville e William Morris Hunt. Dopo la guerra, tuttavia, fu nuovamente attratto dall'Italia. Si sposa, mette su famiglia e trova ispirazione nei Preraffaelliti e nei mistici irlandesi. Non sorprende che l'azienda, specializzata in stampe d'arte di alta qualità, sia affascinata dal suo talento, poiché le opere di Vedder sono la testimonianza del suo genio artistico.
In Italia, Vedder ha continuato a consolidare la sua eredità, contribuendo a fondare gruppi artistici e lavorando per la famosa Tiffany. Le sue stampe d'arte, in particolare i murales allegorici nell'atrio della sala di lettura della Biblioteca del Congresso di Washington, sono una testimonianza della sua natura indimenticabile. Nonostante gli occasionali ritorni negli Stati Uniti, Vedder trascorse la maggior parte della sua vita in Italia, lasciando un'eredità immortale alla sua morte nel 1923. Nella sua morte e in ogni stampa d'arte che ha ispirato, Vedder continua a vivere, simbolo dell'instancabile fiamma dell'arte.
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