Artemisia Gentileschi è probabilmente la più celebre artista femminile del XVII secolo. Essendo l'unica figlia di Orazio Gentileschi, la sua affinità per l'arte era nei suoi geni. Gentileschi ha trascorso gran parte della sua carriera in Italia, Spagna e Londra.
Il tema principale delle sue opere: la donna come eroina forte. Molti dei suoi dipinti trattano il ruolo della donna nella mitologia, nella religione e nella poesia. Anche i temi tabù come il suicidio e la violenza giocano un ruolo importante. Spesso è la donna a distinguersi come vincitrice o combattente - come in una delle sue opere più famose "Giuditta e Oloferne" (1620 ca.).
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La carriera di Gentileschi è stata inizialmente messa in ombra dal lungo processo seguito allo stupro del pittore e collega del padre, Agostino Tassi. Questo dolore si esprime chiaramente in molte delle sue opere e conferisce soprattutto alle donne raffigurate una multidimensionalità espressiva. Il processo, che secondo le fonti deve aver avuto luogo nel 1612/13, era noto a molti ed è stato meticolosamente registrato. Dopo varie procedure in cui l'artista stessa doveva dimostrare di non essere una prostituta, Tassi è stata giudicata colpevole e arrestata.
Dopo il processo, Gentileschi incontra l'artista Pierantonio di Vincenzo Stiattesi, all'epoca piuttosto sconosciuto, che sposa a Firenze. Insieme hanno avuto 4 figli.
Il trasferimento a Firenze si rivelò presto un progetto di successo e riuscì a ristabilire la sua reputazione, che era stata danneggiata dal processo. A Firenze è stata finalmente la prima donna ad essere ammessa all'Accademia del Disegno, aprendo così la strada ad aspiranti artiste. Riuscì a stabilire importanti contatti e ben presto divenne nota a importanti esponenti dell'alta borghesia fiorentina. Gentileschi produsse diverse opere per i Medici, che divennero presto entusiasti sostenitori della sua arte. Nella sua cerchia di confidenti c'erano anche Galileo Galilei e Cristofano Allori. Negli anni Trenta del XVI secolo, Gentileschi si trasferisce a Londra, dove il padre lavora come pittore alla corte di Carlo I. Lo sostenne in alcuni grandi progetti fino alla sua morte, avvenuta nel 1637, dopo di che tornò a Napoli, dove morì nel 1652/53.
Le opere di Artemisia Gentileschi si distinguono soprattutto per la rappresentazione naturalistica della forma femminile e per l'uso del colore come strumento drammaturgico. Luce e ombra sono elementi importanti nei suoi dipinti e conferiscono alle opere un'aura unica. Soprattutto il padre, Orazio Gentileschi, e Caravaggio hanno esercitato sull'artista una grande influenza, che si esprime soprattutto nell'amore per la precisione. L'alta matericità degli abiti dipinti, compresi i drappeggi, è tipica dell'artista. Artemisia Gentileschi è riuscita ad affermarsi in un campo che ai suoi tempi era particolarmente dominato dagli uomini. Anche il suo laboratorio impiegava prevalentemente lavoratori maschi. Gentileschi ha dimostrato coraggio ed energia, valori che si riflettono nella sua arte.
Artemisia Gentileschi è probabilmente la più celebre artista femminile del XVII secolo. Essendo l'unica figlia di Orazio Gentileschi, la sua affinità per l'arte era nei suoi geni. Gentileschi ha trascorso gran parte della sua carriera in Italia, Spagna e Londra.
Il tema principale delle sue opere: la donna come eroina forte. Molti dei suoi dipinti trattano il ruolo della donna nella mitologia, nella religione e nella poesia. Anche i temi tabù come il suicidio e la violenza giocano un ruolo importante. Spesso è la donna a distinguersi come vincitrice o combattente - come in una delle sue opere più famose "Giuditta e Oloferne" (1620 ca.).
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La carriera di Gentileschi è stata inizialmente messa in ombra dal lungo processo seguito allo stupro del pittore e collega del padre, Agostino Tassi. Questo dolore si esprime chiaramente in molte delle sue opere e conferisce soprattutto alle donne raffigurate una multidimensionalità espressiva. Il processo, che secondo le fonti deve aver avuto luogo nel 1612/13, era noto a molti ed è stato meticolosamente registrato. Dopo varie procedure in cui l'artista stessa doveva dimostrare di non essere una prostituta, Tassi è stata giudicata colpevole e arrestata.
Dopo il processo, Gentileschi incontra l'artista Pierantonio di Vincenzo Stiattesi, all'epoca piuttosto sconosciuto, che sposa a Firenze. Insieme hanno avuto 4 figli.
Il trasferimento a Firenze si rivelò presto un progetto di successo e riuscì a ristabilire la sua reputazione, che era stata danneggiata dal processo. A Firenze è stata finalmente la prima donna ad essere ammessa all'Accademia del Disegno, aprendo così la strada ad aspiranti artiste. Riuscì a stabilire importanti contatti e ben presto divenne nota a importanti esponenti dell'alta borghesia fiorentina. Gentileschi produsse diverse opere per i Medici, che divennero presto entusiasti sostenitori della sua arte. Nella sua cerchia di confidenti c'erano anche Galileo Galilei e Cristofano Allori. Negli anni Trenta del XVI secolo, Gentileschi si trasferisce a Londra, dove il padre lavora come pittore alla corte di Carlo I. Lo sostenne in alcuni grandi progetti fino alla sua morte, avvenuta nel 1637, dopo di che tornò a Napoli, dove morì nel 1652/53.
Le opere di Artemisia Gentileschi si distinguono soprattutto per la rappresentazione naturalistica della forma femminile e per l'uso del colore come strumento drammaturgico. Luce e ombra sono elementi importanti nei suoi dipinti e conferiscono alle opere un'aura unica. Soprattutto il padre, Orazio Gentileschi, e Caravaggio hanno esercitato sull'artista una grande influenza, che si esprime soprattutto nell'amore per la precisione. L'alta matericità degli abiti dipinti, compresi i drappeggi, è tipica dell'artista. Artemisia Gentileschi è riuscita ad affermarsi in un campo che ai suoi tempi era particolarmente dominato dagli uomini. Anche il suo laboratorio impiegava prevalentemente lavoratori maschi. Gentileschi ha dimostrato coraggio ed energia, valori che si riflettono nella sua arte.
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