Il pittore britannico Thomas Webster, nato il 10 marzo 1800 a Londra, ha perseguito alla perfezione la cosiddetta arte di genere o pittura di genere. Lo stile associato alla vita quotidiana è allo stesso tempo legato alle scene quotidiane della società spesso borghese, che sono rappresentate nei loro ambienti di lavoro, di vita e di svago. In questo contesto, quest'arte si avvicina al ritratto senza voler concretizzare l'identità delle persone ritratte. Oltre alla pittura di paesaggio, questo stile artistico era orientato anche verso il Romanticismo, che cercava sempre di esprimere nei suoi motivi qualcosa di inquietante, di nostalgico o di amante. In questo contesto, non solo i pittori come Thomas Cole e Joseph Mallord William Turner hanno un ruolo importante, ma anche gli scrittori e i poeti Mary Shelley, Lord Byron e altri. Il passaggio tra i due movimenti artistici è quindi fluido, e il pittore di genere Thomas Webster ne è un rappresentante.
La parola genere, che può essere tradotta in latino come "genere" per specie e genere, può anche essere descritta come un'immagine della moralità, anche se oggi è superata. Thomas Webster, che si è interessato all'arte in tenera età, è stato dapprima studente di musica e corista nella cappella di St. Georges nel castello di Windsor, prima di passare alla pittura. Come studente di grande talento ha vinto il suo primo premio d'arte nel suo secondo semestre e ha ispirato artisti come George Bernard O'Neill e Frederick Daniel Hardy nei suoi ultimi anni creativi. Con entrambi gli artisti era piuttosto legato da un'intima amicizia. Incontrò gli artisti sopra citati alla Cranbrook Artists' Colony nel Kent e vi rimase fino alla sua morte, avvenuta il 23 settembre 1886. In qualità di membro della Royal Academy, i suoi dipinti furono sempre rappresentati in mostre di alto livello e furono pubblicati in numerose stampe, incisioni e volumi letterari. Il suo lavoro è molto vario e spesso si basa su scene di bambini.
Le opere d'arte di Thomas Webster, sia litograficamente, incise o sotto forma di pittura a olio su vari sfondi, sono scure, riflessive, allegre e umoristiche nel loro soggetto. Mentre in alcune immagini si riconoscono le tendenze romantiche (Ring O Roses, Reading the News), in altre si sottolinea la vita semplice e familiare (Malattia e salute). Spesso vengono utilizzati contenuti morali o allegorici, che sono inerenti alla pittura di genere. Anche il riferimento al contenuto fiabesco (Sul letto della nonna) si riferisce alla storia famosa in tutto il mondo di Cappuccetto Rosso, intrecciando così sogno e realtà. I colori, a volte opachi e poi nuovamente saturi, cambiano anche gli umori nei dipinti di Webster, che è un maestro sia degli sfondi scuri che della luce del giorno. Ciò che rimane sono numerose immagini, che sono in grado di trasmettere in modo coerente quasi ogni scena quotidiana immaginabile.
Il pittore britannico Thomas Webster, nato il 10 marzo 1800 a Londra, ha perseguito alla perfezione la cosiddetta arte di genere o pittura di genere. Lo stile associato alla vita quotidiana è allo stesso tempo legato alle scene quotidiane della società spesso borghese, che sono rappresentate nei loro ambienti di lavoro, di vita e di svago. In questo contesto, quest'arte si avvicina al ritratto senza voler concretizzare l'identità delle persone ritratte. Oltre alla pittura di paesaggio, questo stile artistico era orientato anche verso il Romanticismo, che cercava sempre di esprimere nei suoi motivi qualcosa di inquietante, di nostalgico o di amante. In questo contesto, non solo i pittori come Thomas Cole e Joseph Mallord William Turner hanno un ruolo importante, ma anche gli scrittori e i poeti Mary Shelley, Lord Byron e altri. Il passaggio tra i due movimenti artistici è quindi fluido, e il pittore di genere Thomas Webster ne è un rappresentante.
La parola genere, che può essere tradotta in latino come "genere" per specie e genere, può anche essere descritta come un'immagine della moralità, anche se oggi è superata. Thomas Webster, che si è interessato all'arte in tenera età, è stato dapprima studente di musica e corista nella cappella di St. Georges nel castello di Windsor, prima di passare alla pittura. Come studente di grande talento ha vinto il suo primo premio d'arte nel suo secondo semestre e ha ispirato artisti come George Bernard O'Neill e Frederick Daniel Hardy nei suoi ultimi anni creativi. Con entrambi gli artisti era piuttosto legato da un'intima amicizia. Incontrò gli artisti sopra citati alla Cranbrook Artists' Colony nel Kent e vi rimase fino alla sua morte, avvenuta il 23 settembre 1886. In qualità di membro della Royal Academy, i suoi dipinti furono sempre rappresentati in mostre di alto livello e furono pubblicati in numerose stampe, incisioni e volumi letterari. Il suo lavoro è molto vario e spesso si basa su scene di bambini.
Le opere d'arte di Thomas Webster, sia litograficamente, incise o sotto forma di pittura a olio su vari sfondi, sono scure, riflessive, allegre e umoristiche nel loro soggetto. Mentre in alcune immagini si riconoscono le tendenze romantiche (Ring O Roses, Reading the News), in altre si sottolinea la vita semplice e familiare (Malattia e salute). Spesso vengono utilizzati contenuti morali o allegorici, che sono inerenti alla pittura di genere. Anche il riferimento al contenuto fiabesco (Sul letto della nonna) si riferisce alla storia famosa in tutto il mondo di Cappuccetto Rosso, intrecciando così sogno e realtà. I colori, a volte opachi e poi nuovamente saturi, cambiano anche gli umori nei dipinti di Webster, che è un maestro sia degli sfondi scuri che della luce del giorno. Ciò che rimane sono numerose immagini, che sono in grado di trasmettere in modo coerente quasi ogni scena quotidiana immaginabile.
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