Nato Lev Samoylovich Rosenberg in una famiglia ebrea della classe media in Russia, adottò in seguito uno pseudonimo derivato dal cognome della nonna, Baxter. Leon Bakst è stato educato a San Pietroburgo, dove ha frequentato il ginnasio e l'Accademia delle Arti. Iniziò la sua vita professionale come copista e illustratore di materiale didattico, ma passò rapidamente alla ritrattistica e all'illustrazione di riviste popolari. Ma questi lavori non pagavano molto e lui accettò un lavoro di insegnante d'arte ai figli del granduca Vladimir. Ha studiato a Parigi con diversi artisti noti e con un pittore finlandese di paesaggi. Un giorno entrò in contatto con Aleksandr Benua e la sua cerchia, un incontro che doveva formare il gusto di Leon Bakst e ampliare la sua visione artistica. Insieme a Benua e Sergey Diagilev, fondò l'influente gruppo World of Art e fu in gran parte responsabile dell'eccellenza tecnica della loro influente rivista. Il primissimo numero di World of Art sbalordì i suoi lettori, che non avevano mai visto niente di simile in Russia. La rivista stessa era un'opera d'arte. Il suo emblema era un'aquila solitaria su una montagna. Leon Bakst lo disegnò e disse che l'emblema rappresentava l'arte stessa. Un professionista dedicato che poteva assorbire gli sviluppi stilistici anche a metà carriera, Bakst era probabilmente il pittore e il designer più compiuto del gruppo World of Art. Le sue prime preferenze erano per i pittori realistici e i vecchi maestri come Rembrandt e Velazquez. La linea mobile e le posture rilassate nei suoi ritratti suggeriscono anche l'influenza del suo intimo amico Valentin Serov. Più tardi si dedicò alla ritrattistica e dipinse, tra gli altri, l'artista Filipp Malyavin, il filosofo Vasily Rozanov, il poeta Andrei Bely e la poetessa Zinaida Gippius. Attraverso Benois e la sua cerchia, Leon Bakst fu attratto dallo stile orientale. I motivi dell'antica Grecia e dell'Egitto divennero la firma della sua pittura e del suo lavoro teorico. Il circolo Benua lo introdusse anche al simbolismo e all'Art Nouveau. Bakst ha influenzato e sviluppato l'Art Nouveau introducendo una linea sinuosa così come colori brillanti, stampe orientali e drappeggi fluenti.
Il ritratto della ballerina Isadora Duncan in pennello e inchiostro è tipico della sua abilità di disegnatore nel suo movimento sensuale e fluido. Bakst ha anche praticato principalmente il design di libri, la decorazione di interni, ha tenuto mostre e si è concentrato sul teatro. Ha fatto il suo debutto teatrale con disegni per produzioni teatrali nei teatri di San Pietroburgo. In seguito gli furono commissionate diverse opere nei teatri. Leon Bakst ha anche collaborato alla produzione dei Ballets Russes. Qui ha agito come direttore artistico e le sue scenografie lo hanno portato rapidamente alla fama internazionale. Leon Bakst ha lavorato su più produzioni teatrali di qualsiasi altro artista e così il suo nome è diventato permanentemente associato ai Ballets Russes. I disegni per il balletto suscitarono un grande scalpore sulla scena. Leon Bakst fu particolarmente influenzato dalle fantasie esotiche e orientali. L'uso sensuale del colore portò a nuove mode nell'abbigliamento e negli interni, e le signore alla moda in abiti di ispirazione orientale furono presto viste sedute su enormi cuscini da pavimento in stanze con tende. Inoltre, i suoi disegni per i balletti greci sono stati uno stimolo nel loro uso di toni caldi e motivi geometrici. Ha anche creato bellissimi abiti, come i suoi disegni vittoriani o i disegni per diverse produzioni. I disegni di Leon Bakst sono emersi dallo stile e dalla coreografia di un particolare balletto. Ha integrato lo spazio verticale con il movimento sensuale sul palco. I suoi costumi chic incoraggiavano i movimenti fluidi senza costringere il corpo. I set racchiudevano l'azione ma lasciavano ancora il massimo spazio per ballare. I disegni esotici e sensuali di Leon Bakst sono ricercati, ma il successo sta nel modo in cui sono stati presentati sul palco
Nato Lev Samoylovich Rosenberg in una famiglia ebrea della classe media in Russia, adottò in seguito uno pseudonimo derivato dal cognome della nonna, Baxter. Leon Bakst è stato educato a San Pietroburgo, dove ha frequentato il ginnasio e l'Accademia delle Arti. Iniziò la sua vita professionale come copista e illustratore di materiale didattico, ma passò rapidamente alla ritrattistica e all'illustrazione di riviste popolari. Ma questi lavori non pagavano molto e lui accettò un lavoro di insegnante d'arte ai figli del granduca Vladimir. Ha studiato a Parigi con diversi artisti noti e con un pittore finlandese di paesaggi. Un giorno entrò in contatto con Aleksandr Benua e la sua cerchia, un incontro che doveva formare il gusto di Leon Bakst e ampliare la sua visione artistica. Insieme a Benua e Sergey Diagilev, fondò l'influente gruppo World of Art e fu in gran parte responsabile dell'eccellenza tecnica della loro influente rivista. Il primissimo numero di World of Art sbalordì i suoi lettori, che non avevano mai visto niente di simile in Russia. La rivista stessa era un'opera d'arte. Il suo emblema era un'aquila solitaria su una montagna. Leon Bakst lo disegnò e disse che l'emblema rappresentava l'arte stessa. Un professionista dedicato che poteva assorbire gli sviluppi stilistici anche a metà carriera, Bakst era probabilmente il pittore e il designer più compiuto del gruppo World of Art. Le sue prime preferenze erano per i pittori realistici e i vecchi maestri come Rembrandt e Velazquez. La linea mobile e le posture rilassate nei suoi ritratti suggeriscono anche l'influenza del suo intimo amico Valentin Serov. Più tardi si dedicò alla ritrattistica e dipinse, tra gli altri, l'artista Filipp Malyavin, il filosofo Vasily Rozanov, il poeta Andrei Bely e la poetessa Zinaida Gippius. Attraverso Benois e la sua cerchia, Leon Bakst fu attratto dallo stile orientale. I motivi dell'antica Grecia e dell'Egitto divennero la firma della sua pittura e del suo lavoro teorico. Il circolo Benua lo introdusse anche al simbolismo e all'Art Nouveau. Bakst ha influenzato e sviluppato l'Art Nouveau introducendo una linea sinuosa così come colori brillanti, stampe orientali e drappeggi fluenti.
Il ritratto della ballerina Isadora Duncan in pennello e inchiostro è tipico della sua abilità di disegnatore nel suo movimento sensuale e fluido. Bakst ha anche praticato principalmente il design di libri, la decorazione di interni, ha tenuto mostre e si è concentrato sul teatro. Ha fatto il suo debutto teatrale con disegni per produzioni teatrali nei teatri di San Pietroburgo. In seguito gli furono commissionate diverse opere nei teatri. Leon Bakst ha anche collaborato alla produzione dei Ballets Russes. Qui ha agito come direttore artistico e le sue scenografie lo hanno portato rapidamente alla fama internazionale. Leon Bakst ha lavorato su più produzioni teatrali di qualsiasi altro artista e così il suo nome è diventato permanentemente associato ai Ballets Russes. I disegni per il balletto suscitarono un grande scalpore sulla scena. Leon Bakst fu particolarmente influenzato dalle fantasie esotiche e orientali. L'uso sensuale del colore portò a nuove mode nell'abbigliamento e negli interni, e le signore alla moda in abiti di ispirazione orientale furono presto viste sedute su enormi cuscini da pavimento in stanze con tende. Inoltre, i suoi disegni per i balletti greci sono stati uno stimolo nel loro uso di toni caldi e motivi geometrici. Ha anche creato bellissimi abiti, come i suoi disegni vittoriani o i disegni per diverse produzioni. I disegni di Leon Bakst sono emersi dallo stile e dalla coreografia di un particolare balletto. Ha integrato lo spazio verticale con il movimento sensuale sul palco. I suoi costumi chic incoraggiavano i movimenti fluidi senza costringere il corpo. I set racchiudevano l'azione ma lasciavano ancora il massimo spazio per ballare. I disegni esotici e sensuali di Leon Bakst sono ricercati, ma il successo sta nel modo in cui sono stati presentati sul palco
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