L'accesso allo studio di Lee Campbell avviene tramite una passerella nel London Borough of Twickenham Riverside. In alternativa, l'artista può prendere una barca per raggiungere l'isola che è diventata la sua casa artistica più di vent'anni fa. La maneggevole Eel Pie Island è un'isola idilliaca in mezzo al Tamigi. Per l'artista in residenza nei suoi anni più giovani, è un'oasi di pace e un posto speciale a Londra. Dalla piccola isola, i suoi idoli e fonti d'ispirazione Turner e Whistler hanno probabilmente già sperimentato la vista sul fiume e sulla città. Forse proprio nel punto in cui si trova ora il suo studio d'arte. Per Lee Campbell, le influenze dei suoi idoli artistici si sono intensificate con il suo trasferimento ad Aaalpastete Island. Fino ad allora, l'artista ha vissuto una fase che difficilmente potrebbe essere più varia.
Il primo incarico di Lee Campbell l'ha portata al Dipartimento di Scienze Spaziali dell'Università di Kent. Lee ha prodotto un grande dipinto del Giotto Space Craft nel suo avvicinamento alla Cometa di Halley. Questo è stato seguito dalla Royal Ballet School and Hotels, che è la prima casa sul sito. Per il nativo neozelandese, è stato un grande momento. Ha usato questo periodo per immergersi in soggetti eccitanti e incontrare persone appassionate della sua arte. Lee Campbell dipinge costantemente a olio. Applica la vernice in strati sottili uno sull'altro. Una velatura a olio è un sottile strato di vernice colorata che aggiunge profondità visiva a un dipinto quando vengono applicati più strati uno sull'altro. Lee Campbell usa questa tecnica per creare un'impressione mistica della realtà. Un effetto che si trova spesso nelle rappresentazioni religiose, ma che Campbell usa per creare la magia del paesaggio britannico. Lee Campbell vede il suo lavoro come unire il colore e la chiarezza della sua nativa Nuova Zelanda con la storia piena di miti e l'atmosfera magica dell'Inghilterra. L'artista trova temi e idee nella letteratura e altrove. Così ha seguito il flusso di pensiero di un poeta contemporaneo sulla questione di dove vanno gli dei quando nessuno ci crede più. Nell'interpretazione pittorica di Lee Campbell, gli dei vivono in una foresta su "sentieri d'ombra" e lei disegna così una rappresentazione appropriata del poema.
Lee Campbell usa l'espressività unica attraverso la fusione di colore e misticismo nel suo impegno per la protezione della natura e dell'ambiente. Il suo dipinto "Pacific Reef" manda un segnale per la conservazione dell'oceano. È stata ispirata a dipingere il quadro dalla lotta per mantenere gli oceani liberi dalla plastica. L'artista ha esplorato la Grande Barriera Corallina al largo dell'Australia e ha visto con grande preoccupazione la vulnerabilità dell'habitat. Il dipinto suggerisce la trasparenza della luce del sole sull'acqua bassa e chiara ed è un simbolo dell'unicità dei nostri oceani.
L'accesso allo studio di Lee Campbell avviene tramite una passerella nel London Borough of Twickenham Riverside. In alternativa, l'artista può prendere una barca per raggiungere l'isola che è diventata la sua casa artistica più di vent'anni fa. La maneggevole Eel Pie Island è un'isola idilliaca in mezzo al Tamigi. Per l'artista in residenza nei suoi anni più giovani, è un'oasi di pace e un posto speciale a Londra. Dalla piccola isola, i suoi idoli e fonti d'ispirazione Turner e Whistler hanno probabilmente già sperimentato la vista sul fiume e sulla città. Forse proprio nel punto in cui si trova ora il suo studio d'arte. Per Lee Campbell, le influenze dei suoi idoli artistici si sono intensificate con il suo trasferimento ad Aaalpastete Island. Fino ad allora, l'artista ha vissuto una fase che difficilmente potrebbe essere più varia.
Il primo incarico di Lee Campbell l'ha portata al Dipartimento di Scienze Spaziali dell'Università di Kent. Lee ha prodotto un grande dipinto del Giotto Space Craft nel suo avvicinamento alla Cometa di Halley. Questo è stato seguito dalla Royal Ballet School and Hotels, che è la prima casa sul sito. Per il nativo neozelandese, è stato un grande momento. Ha usato questo periodo per immergersi in soggetti eccitanti e incontrare persone appassionate della sua arte. Lee Campbell dipinge costantemente a olio. Applica la vernice in strati sottili uno sull'altro. Una velatura a olio è un sottile strato di vernice colorata che aggiunge profondità visiva a un dipinto quando vengono applicati più strati uno sull'altro. Lee Campbell usa questa tecnica per creare un'impressione mistica della realtà. Un effetto che si trova spesso nelle rappresentazioni religiose, ma che Campbell usa per creare la magia del paesaggio britannico. Lee Campbell vede il suo lavoro come unire il colore e la chiarezza della sua nativa Nuova Zelanda con la storia piena di miti e l'atmosfera magica dell'Inghilterra. L'artista trova temi e idee nella letteratura e altrove. Così ha seguito il flusso di pensiero di un poeta contemporaneo sulla questione di dove vanno gli dei quando nessuno ci crede più. Nell'interpretazione pittorica di Lee Campbell, gli dei vivono in una foresta su "sentieri d'ombra" e lei disegna così una rappresentazione appropriata del poema.
Lee Campbell usa l'espressività unica attraverso la fusione di colore e misticismo nel suo impegno per la protezione della natura e dell'ambiente. Il suo dipinto "Pacific Reef" manda un segnale per la conservazione dell'oceano. È stata ispirata a dipingere il quadro dalla lotta per mantenere gli oceani liberi dalla plastica. L'artista ha esplorato la Grande Barriera Corallina al largo dell'Australia e ha visto con grande preoccupazione la vulnerabilità dell'habitat. Il dipinto suggerisce la trasparenza della luce del sole sull'acqua bassa e chiara ed è un simbolo dell'unicità dei nostri oceani.
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