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Già in gioventù, Jacques Callot era uno spirito inquieto. La sua città natale, Nancy, era ancora un'insignificante cittadina di provincia che aveva ancora davanti a sé il suo grande periodo di splendore. Per due volte ha lasciato la casa dei genitori per poter realizzare il suo sogno di diventare un artista altrove. A malincuore, tornò a casa ogni volta e iniziò un apprendistato come orafo. Non appena questo è stato completato, è stato attratto dalla lontana Roma. Trovò lavoro presso Philippe Thomassin, uno dei più rinomati incisori del suo tempo e, come Jacques Callot, un immigrato dall'est della Francia. Imparò rapidamente e molto, ma Roma non era il centro del mondo artistico nel XVII secolo e cercò una nuova sfida a Firenze. Qui affina la tecnica dell'incisione nei laboratori e negli studi dei maestri locali Giulio Parigi e Antonio Tempestas.
Non meno del leggendario Cosimo II de' Medici incoraggiò il giovane talento di Nancy. Jacques Callot ricevette un'infinità di commissioni dalla famosa casa principesca e guadagnò molto, molto denaro per l'epoca. Gli fu permesso di lavorare in piena libertà e di scegliere i propri motivi. Era particolarmente interessato ai piccoli. Ha creato scene di vita quotidiana dei contadini dei dintorni e dei funzionari della corte medicea. Ha dedicato numerose opere agli attori e ai cantanti della commedia dell'arte. Dopo la morte di Cosimo, Jacques Callot tornò nella sua città natale, Nancy. Il trasferimento dalla calda Italia al nord senza sole sembra aver pesato molto sull'artista all'inizio. Nel primo periodo dopo il suo arrivo, non creò nulla di nuovo, ma si limitò a produrre nuove edizioni dei suoi vecchi motivi. Dovettero passare due lunghi anni prima che attirasse finalmente l'attenzione della corte del duca Enrico II di Lorena. Documentò le feste di corte in incisioni dettagliate, creò ritratti realistici di nobili, paesaggi incantevoli e studi di ambiente. La fama del suo talento si diffuse e negli anni successivi le case reali francesi e spagnole furono tra i suoi clienti. È in questo periodo che realizza quelle che sono probabilmente le sue incisioni più conosciute e famose, che con il titolo Les misères de la guerre ("Le atrocità della guerra") entreranno a far parte della storia dell'arte europea.
Non si sa quasi nulla della vita personale dell'artista Jacques Callot. Se abbia avuto relazioni, se sia stato sposato e se abbia avuto dei figli rimane ancora oscuro. Forse era quello che oggi si definirebbe un "nerd". Un perfezionista che inventò nuovi strumenti per l'incisione, ricercò con successo nuove tecniche di stampa e fu completamente assorbito dalla sua vocazione. Il famoso Rembrandt van Rijn collezionò molte stampe di Jacques Callot. Il pittore olandese è considerato un maestro della stampa e ammirava il lavoro sofisticato dei suoi contemporanei. In particolare, la magistrale rappresentazione delle prospettive e le peculiari raffigurazioni in chiaro-scuro affascinano ancora oggi tutti gli esperti. Jacques Callot morì a soli 43 anni. Circa 180 anni dopo, il poeta Ernst Theodor Amadeus (E-T.A.) Hoffmann creò un monumento letterario all'artista che ammirava con la sua opera "Fantasiestücke".
Già in gioventù, Jacques Callot era uno spirito inquieto. La sua città natale, Nancy, era ancora un'insignificante cittadina di provincia che aveva ancora davanti a sé il suo grande periodo di splendore. Per due volte ha lasciato la casa dei genitori per poter realizzare il suo sogno di diventare un artista altrove. A malincuore, tornò a casa ogni volta e iniziò un apprendistato come orafo. Non appena questo è stato completato, è stato attratto dalla lontana Roma. Trovò lavoro presso Philippe Thomassin, uno dei più rinomati incisori del suo tempo e, come Jacques Callot, un immigrato dall'est della Francia. Imparò rapidamente e molto, ma Roma non era il centro del mondo artistico nel XVII secolo e cercò una nuova sfida a Firenze. Qui affina la tecnica dell'incisione nei laboratori e negli studi dei maestri locali Giulio Parigi e Antonio Tempestas.
Non meno del leggendario Cosimo II de' Medici incoraggiò il giovane talento di Nancy. Jacques Callot ricevette un'infinità di commissioni dalla famosa casa principesca e guadagnò molto, molto denaro per l'epoca. Gli fu permesso di lavorare in piena libertà e di scegliere i propri motivi. Era particolarmente interessato ai piccoli. Ha creato scene di vita quotidiana dei contadini dei dintorni e dei funzionari della corte medicea. Ha dedicato numerose opere agli attori e ai cantanti della commedia dell'arte. Dopo la morte di Cosimo, Jacques Callot tornò nella sua città natale, Nancy. Il trasferimento dalla calda Italia al nord senza sole sembra aver pesato molto sull'artista all'inizio. Nel primo periodo dopo il suo arrivo, non creò nulla di nuovo, ma si limitò a produrre nuove edizioni dei suoi vecchi motivi. Dovettero passare due lunghi anni prima che attirasse finalmente l'attenzione della corte del duca Enrico II di Lorena. Documentò le feste di corte in incisioni dettagliate, creò ritratti realistici di nobili, paesaggi incantevoli e studi di ambiente. La fama del suo talento si diffuse e negli anni successivi le case reali francesi e spagnole furono tra i suoi clienti. È in questo periodo che realizza quelle che sono probabilmente le sue incisioni più conosciute e famose, che con il titolo Les misères de la guerre ("Le atrocità della guerra") entreranno a far parte della storia dell'arte europea.
Non si sa quasi nulla della vita personale dell'artista Jacques Callot. Se abbia avuto relazioni, se sia stato sposato e se abbia avuto dei figli rimane ancora oscuro. Forse era quello che oggi si definirebbe un "nerd". Un perfezionista che inventò nuovi strumenti per l'incisione, ricercò con successo nuove tecniche di stampa e fu completamente assorbito dalla sua vocazione. Il famoso Rembrandt van Rijn collezionò molte stampe di Jacques Callot. Il pittore olandese è considerato un maestro della stampa e ammirava il lavoro sofisticato dei suoi contemporanei. In particolare, la magistrale rappresentazione delle prospettive e le peculiari raffigurazioni in chiaro-scuro affascinano ancora oggi tutti gli esperti. Jacques Callot morì a soli 43 anni. Circa 180 anni dopo, il poeta Ernst Theodor Amadeus (E-T.A.) Hoffmann creò un monumento letterario all'artista che ammirava con la sua opera "Fantasiestücke".