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Il fatto che Gustave Loiseau, nonostante il suo talento, non sia mai stato menzionato allo stesso modo dei famosissimi pittori francesi non parla contro la sua arte, ma piuttosto per la squisita collezione di artisti che solo questa nazione ha prodotto. Poco conosciuto dal grande pubblico al di fuori della Francia, il suo lavoro è molto apprezzato da esperti e appassionati.
Nato a Parigi, Loiseau è cresciuto a Pontoise, una comunità a nord-ovest di Parigi, dove i suoi genitori gestiscono una macelleria, e inizialmente ha imparato il mestiere di decoratore. Uno dei suoi primi clienti è stato il paesaggista francese Fernand Quigon. L'eredità della nonna ha permesso a Loiseau di studiare pittura e ha vinto Quigon come primo insegnante. Nel 1890 si reca a Pont-Aven in Bretagna dove incontra Émile Bernard e Paul Gauguin. Per più di trent'anni ha avuto la sua residenza e il suo studio ad Auvers-sur-Oise, a est di Parigi.
Gli anni Novanta del XIX secolo sono il periodo di massimo splendore del pointilismo, incarnato tra gli altri da Paul Signac , e dai post-impressionisti. Uno stile di pittura è emerso più o meno dall'altro o si è fuso con esso - Loiseau ha sperimentato entrambe le cose e gradualmente ha creato il proprio stile a partire da esse. La sua specialità è diventata la pittura di paesaggio dello stesso oggetto in stagioni diverse: Proprio come Claude Monet - per inciso, questo era il modello dichiarato di Loiseau, insieme ad Camille Pissarro - dipingeva la Cattedrale di Rouen in ogni momento della giornata, Loiseau spesso catturava lo stesso campo o giardino su tela in mesi diversi. Tuttavia, ha anche raffigurato innumerevoli strade parigine, dalla Place da la Bastille (1922) e l'"Étoile" (1929) a strade secondarie piuttosto sconosciute come la "Rue de Clignancourt" o strutture portuali come il "Port Henri VI" sulla Senna. I dipinti parigini in particolare sono sempre un pezzo di storia contemporanea: sull'"Etoile", dipinta nel 1929, per esempio, decine di veicoli a motore sono già in circolazione - la maggior parte con il cofano che all'epoca era comune e che ricorda ancora le carrozze precedenti. Anche Loiseau non si vergognava troppo di dipingere ritratti di "persone normali", come i lavoratori portuali, i tassisti parigini (fino alla prima guerra mondiale, molte carrozze trainate da cavalli erano ancora in uso per il noleggio) o le persone che assistevano alle funzioni religiose in Bretagna.
Gustave Loiseau morì nel 1935, una settimana dopo il suo settantesimo compleanno, nella sua città natale, Parigi.
Il fatto che Gustave Loiseau, nonostante il suo talento, non sia mai stato menzionato allo stesso modo dei famosissimi pittori francesi non parla contro la sua arte, ma piuttosto per la squisita collezione di artisti che solo questa nazione ha prodotto. Poco conosciuto dal grande pubblico al di fuori della Francia, il suo lavoro è molto apprezzato da esperti e appassionati.
Nato a Parigi, Loiseau è cresciuto a Pontoise, una comunità a nord-ovest di Parigi, dove i suoi genitori gestiscono una macelleria, e inizialmente ha imparato il mestiere di decoratore. Uno dei suoi primi clienti è stato il paesaggista francese Fernand Quigon. L'eredità della nonna ha permesso a Loiseau di studiare pittura e ha vinto Quigon come primo insegnante. Nel 1890 si reca a Pont-Aven in Bretagna dove incontra Émile Bernard e Paul Gauguin. Per più di trent'anni ha avuto la sua residenza e il suo studio ad Auvers-sur-Oise, a est di Parigi.
Gli anni Novanta del XIX secolo sono il periodo di massimo splendore del pointilismo, incarnato tra gli altri da Paul Signac , e dai post-impressionisti. Uno stile di pittura è emerso più o meno dall'altro o si è fuso con esso - Loiseau ha sperimentato entrambe le cose e gradualmente ha creato il proprio stile a partire da esse. La sua specialità è diventata la pittura di paesaggio dello stesso oggetto in stagioni diverse: Proprio come Claude Monet - per inciso, questo era il modello dichiarato di Loiseau, insieme ad Camille Pissarro - dipingeva la Cattedrale di Rouen in ogni momento della giornata, Loiseau spesso catturava lo stesso campo o giardino su tela in mesi diversi. Tuttavia, ha anche raffigurato innumerevoli strade parigine, dalla Place da la Bastille (1922) e l'"Étoile" (1929) a strade secondarie piuttosto sconosciute come la "Rue de Clignancourt" o strutture portuali come il "Port Henri VI" sulla Senna. I dipinti parigini in particolare sono sempre un pezzo di storia contemporanea: sull'"Etoile", dipinta nel 1929, per esempio, decine di veicoli a motore sono già in circolazione - la maggior parte con il cofano che all'epoca era comune e che ricorda ancora le carrozze precedenti. Anche Loiseau non si vergognava troppo di dipingere ritratti di "persone normali", come i lavoratori portuali, i tassisti parigini (fino alla prima guerra mondiale, molte carrozze trainate da cavalli erano ancora in uso per il noleggio) o le persone che assistevano alle funzioni religiose in Bretagna.
Gustave Loiseau morì nel 1935, una settimana dopo il suo settantesimo compleanno, nella sua città natale, Parigi.