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Francisco de Goya è stato un pittore spagnolo del XVIII e XIX secolo. Ha completato una formazione artistica e ha avuto una carriera a corte come obiettivo. Così, de Goya, che all'epoca era ancora sconosciuto, lavorò per realizzare il suo sogno fino a quando fu nominato, tra gli altri, pittore del re. Qualche anno dopo, l'artista ha subito un grave ictus che gli ha fatto perdere l'udito. Tuttavia, questo evento drastico non ebbe un impatto negativo sulla sua carriera e fu ancora il ritrattista più ricercato della corte. Più tardi, Francisco de Goya fu costretto a emigrare a Bordeaux perché era sotto persecuzione politica. La ragione di questo fu i suoi disegni della guerra, che includevano ritratti altamente critici della chiesa e del potere reale, causando indignazione.
Passando allo stile dell'artista, si può vedere nei suoi dipinti che ha attinto a molti stili diversi di arte, rendendo impossibile classificare accuratamente il suo stile. Tuttavia, ha iniziato la sua carriera prevalentemente con dipinti che possono essere classificati come rococò. Così, questi dipinti erano caratterizzati da allegria, eleganza e giocosità. Dopo la sua malattia, il suo stile cambiò enormemente, così che invece dei soliti motivi allegri, improvvisamente apparvero nei suoi dipinti figure cupe e spettrali e colori più scuri. Questo si spiega, tra l'altro, con il fatto che il pittore aveva una percezione sensoriale alterata a causa della sua sordità e quindi percepiva il suo ambiente in modo più critico. Nelle opere seguenti, si può ancora riconoscere una grande varietà di stili. Nella sua ritrattistica, de Goya si distacca completamente dalle rappresentazioni convenzionali e trasporta invece in esse una leggerezza e un'apertura.
De Goya era, a suo modo di vedere, un artista molto progressista e moderno nel suo tempo. Questo può essere visto anche nei temi, che spesso si concentravano anche su questioni politiche o socialmente critiche. A quel tempo, l'arte era ancora intesa come un mestiere, il che significa anche che gli artisti di quel tempo lavoravano secondo gli ordini, cosa che non si può vedere con de Goya. Ha dipinto molti quadri per libera scelta e per illustrare un atteggiamento personale. Come esempio di questo, si può prendere il famoso quadro "La fucilazione degli insorti il 3 maggio 1808", in cui rappresenta i disordini politici in modo molto critico. In questo dipinto, si può vedere anche un'altra caratteristica dell'artista. De Goya era spesso provocatorio con i suoi dipinti, non solo in senso politico, ma anche in un contesto sociale. In questo contesto, il quadro "The Naked Maya" non era solo una provocazione ma anche un'opera rivoluzionaria. All'epoca, questo quadro fu il primo dipinto di nudo nell'arte spagnola e fu visto da molte persone come una rottura con la tradizione. Nonostante le critiche dell'artista all'epoca, gli aspetti che furono criticati sono esattamente ciò che alla fine fece de Goya e lo rese un artista rivoluzionario nel suo tempo.
Francisco de Goya è stato un pittore spagnolo del XVIII e XIX secolo. Ha completato una formazione artistica e ha avuto una carriera a corte come obiettivo. Così, de Goya, che all'epoca era ancora sconosciuto, lavorò per realizzare il suo sogno fino a quando fu nominato, tra gli altri, pittore del re. Qualche anno dopo, l'artista ha subito un grave ictus che gli ha fatto perdere l'udito. Tuttavia, questo evento drastico non ebbe un impatto negativo sulla sua carriera e fu ancora il ritrattista più ricercato della corte. Più tardi, Francisco de Goya fu costretto a emigrare a Bordeaux perché era sotto persecuzione politica. La ragione di questo fu i suoi disegni della guerra, che includevano ritratti altamente critici della chiesa e del potere reale, causando indignazione.
Passando allo stile dell'artista, si può vedere nei suoi dipinti che ha attinto a molti stili diversi di arte, rendendo impossibile classificare accuratamente il suo stile. Tuttavia, ha iniziato la sua carriera prevalentemente con dipinti che possono essere classificati come rococò. Così, questi dipinti erano caratterizzati da allegria, eleganza e giocosità. Dopo la sua malattia, il suo stile cambiò enormemente, così che invece dei soliti motivi allegri, improvvisamente apparvero nei suoi dipinti figure cupe e spettrali e colori più scuri. Questo si spiega, tra l'altro, con il fatto che il pittore aveva una percezione sensoriale alterata a causa della sua sordità e quindi percepiva il suo ambiente in modo più critico. Nelle opere seguenti, si può ancora riconoscere una grande varietà di stili. Nella sua ritrattistica, de Goya si distacca completamente dalle rappresentazioni convenzionali e trasporta invece in esse una leggerezza e un'apertura.
De Goya era, a suo modo di vedere, un artista molto progressista e moderno nel suo tempo. Questo può essere visto anche nei temi, che spesso si concentravano anche su questioni politiche o socialmente critiche. A quel tempo, l'arte era ancora intesa come un mestiere, il che significa anche che gli artisti di quel tempo lavoravano secondo gli ordini, cosa che non si può vedere con de Goya. Ha dipinto molti quadri per libera scelta e per illustrare un atteggiamento personale. Come esempio di questo, si può prendere il famoso quadro "La fucilazione degli insorti il 3 maggio 1808", in cui rappresenta i disordini politici in modo molto critico. In questo dipinto, si può vedere anche un'altra caratteristica dell'artista. De Goya era spesso provocatorio con i suoi dipinti, non solo in senso politico, ma anche in un contesto sociale. In questo contesto, il quadro "The Naked Maya" non era solo una provocazione ma anche un'opera rivoluzionaria. All'epoca, questo quadro fu il primo dipinto di nudo nell'arte spagnola e fu visto da molte persone come una rottura con la tradizione. Nonostante le critiche dell'artista all'epoca, gli aspetti che furono criticati sono esattamente ciò che alla fine fece de Goya e lo rese un artista rivoluzionario nel suo tempo.