Lo sviluppo dell'arte in Austria è strettamente legato alla storia. Il regno degli Asburgo segna l'inizio di un'epoca d'oro dell'arte e della cultura. I governanti della casa erano amanti della cultura e spesso appassionati collezionisti di arte europea. Fino a questa svolta storica, gli scambi artistici erano limitati ai vicini paesi della Germania e della Svizzera. La pittura e la scultura si sono quindi sviluppate in modo molto indipendente. Piuttosto insolito per il mondo dell'arte europea è un grande corpo di pittura murale e di libri. Fino al Medioevo, queste erano le forme d'arte predominanti, influenzate principalmente dallo sviluppo dell'arte boema.
Gli Asburgo mantennero uno stretto scambio culturale nell'area europea. Le connessioni con la Spagna, l'Italia e i paesi del Danubio hanno influenzato l'identità degli artisti. Ci fu una fusione di varie influenze, da cui si svilupparono nuovi stili e movimenti artistici. Un esempio di questo sviluppo è il barocco austriaco. Sotto Leopoldo I ci fu una fusione dell'Alto Barocco italiano con il Classicismo francese. Gli imperatori asburgici usarono il risultante splendore opulento per scopi di rappresentazione. Leopoldo I, che non era stato dotato dei geni presentabili della famiglia, amava farsi ritrarre in uno sfarzo sontuoso, dimostrando così lo splendore del suo regno. Leopoldo I pose così le basi di una tradizione che gli imperatori seguenti e le loro famiglie seguirono per molto tempo.
La pittura non fu solo soggetta a vari cambiamenti epocali durante il dominio asburgico. Da allora in poi, i dipinti hanno avuto più di un semplice valore decorativo. Le immagini venivano utilizzate per creare un'impressione della famiglia imperiale tra la popolazione. Maria Teresa in particolare fu una maestra nel trasmettere i tratti positivi del carattere della sua famiglia. Maria Teresa si presentò al pubblico come una madre con i piedi per terra e premurosa che amava essere ritratta in compagnia della sua famiglia felice. Ha commissionato opere monumentali. Cerimonie di incoronazione dall'aspetto eroico e scene di battaglia con un grande staffaggio. Dipinti che sembrano istantanee eppure potrebbero essere realizzati solo con un grande sforzo di pianificazione. Oltre alla casa imperiale, i ritratti dei grandi artisti austriaci appartengono alla Scuola Austriaca. Franz Schubert con il suo meraviglioso strumento è uno dei grandi compositori del paese, insieme ad Wolfgang Amadeus Mozart. L'Accademia di Vienna è associata a una pittura che ha forti legami con l'eroismo nazionale. Un dipinto che ha ricevuto grande attenzione internazionale. L'Accademia è anche sinonimo di una forte connessione tra teoria e pratica. I pittori dovrebbero anche essere studiosi e insegnare l'arte. Un principio che si estende dall'Art Nouveau all'arte moderna.
Lo sviluppo dell'arte in Austria è strettamente legato alla storia. Il regno degli Asburgo segna l'inizio di un'epoca d'oro dell'arte e della cultura. I governanti della casa erano amanti della cultura e spesso appassionati collezionisti di arte europea. Fino a questa svolta storica, gli scambi artistici erano limitati ai vicini paesi della Germania e della Svizzera. La pittura e la scultura si sono quindi sviluppate in modo molto indipendente. Piuttosto insolito per il mondo dell'arte europea è un grande corpo di pittura murale e di libri. Fino al Medioevo, queste erano le forme d'arte predominanti, influenzate principalmente dallo sviluppo dell'arte boema.
Gli Asburgo mantennero uno stretto scambio culturale nell'area europea. Le connessioni con la Spagna, l'Italia e i paesi del Danubio hanno influenzato l'identità degli artisti. Ci fu una fusione di varie influenze, da cui si svilupparono nuovi stili e movimenti artistici. Un esempio di questo sviluppo è il barocco austriaco. Sotto Leopoldo I ci fu una fusione dell'Alto Barocco italiano con il Classicismo francese. Gli imperatori asburgici usarono il risultante splendore opulento per scopi di rappresentazione. Leopoldo I, che non era stato dotato dei geni presentabili della famiglia, amava farsi ritrarre in uno sfarzo sontuoso, dimostrando così lo splendore del suo regno. Leopoldo I pose così le basi di una tradizione che gli imperatori seguenti e le loro famiglie seguirono per molto tempo.
La pittura non fu solo soggetta a vari cambiamenti epocali durante il dominio asburgico. Da allora in poi, i dipinti hanno avuto più di un semplice valore decorativo. Le immagini venivano utilizzate per creare un'impressione della famiglia imperiale tra la popolazione. Maria Teresa in particolare fu una maestra nel trasmettere i tratti positivi del carattere della sua famiglia. Maria Teresa si presentò al pubblico come una madre con i piedi per terra e premurosa che amava essere ritratta in compagnia della sua famiglia felice. Ha commissionato opere monumentali. Cerimonie di incoronazione dall'aspetto eroico e scene di battaglia con un grande staffaggio. Dipinti che sembrano istantanee eppure potrebbero essere realizzati solo con un grande sforzo di pianificazione. Oltre alla casa imperiale, i ritratti dei grandi artisti austriaci appartengono alla Scuola Austriaca. Franz Schubert con il suo meraviglioso strumento è uno dei grandi compositori del paese, insieme ad Wolfgang Amadeus Mozart. L'Accademia di Vienna è associata a una pittura che ha forti legami con l'eroismo nazionale. Un dipinto che ha ricevuto grande attenzione internazionale. L'Accademia è anche sinonimo di una forte connessione tra teoria e pratica. I pittori dovrebbero anche essere studiosi e insegnare l'arte. Un principio che si estende dall'Art Nouveau all'arte moderna.
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